Selon une enquête récemment menée par la société de conseil Bain & Company, il semble que les maisons de disques n’ont pas besoin d’adopter des stratégies de marketing distinctes pour les artistes en pleine émergence et ceux qui bénéficient d’une carrière bien établie. Que l’artiste soit un nouveau venu ou une figure familière, les méthodes de découverte musicale restent étonnamment similaires.
Cette enquête a interrogé des utilisateurs de musique en streaming aux États-Unis, leur demandant comment ils découvrent de nouveaux artistes, qu’ils soient connus ou non. Les résultats ont révélé que les réponses étaient “assez similaires”, selon Matt Keith, partenaire chez Bain et co-auteur du rapport. Autrement dit, les réseaux sociaux, les services de streaming comme Spotify et YouTube, la radio, et les recommandations personnelles jouent tous un rôle équivalent, qu’il s’agisse de nouveaux talents comme Alex Warren ou de nouvelles sorties d’artistes iconiques tels que Bob Dylan.
Les résultats se sont également distingués par leur diversité. Keith indique que Bain s’attendait à trouver quelques méthodes de découverte prédominantes parmi les différents groupes d’âge. Toutefois, il a été constaté une grande variété de canaux par lesquels les consommateurs découvrent de la musique, tels que les services de streaming, les réseaux sociaux, la télévision, les publicités, la radio, et les concerts. “Nous ne vivons plus dans une monoculture, et les gens découvrent la musique à travers une gamme variée de canaux,” explique Keith, rendant ainsi la tâche plus complexe pour les marketeurs qui cherchent à atteindre leurs nouveaux fans.
Ces résultats ont des implications significatives pour la manière dont les entreprises musicales s’adressent à leurs auditeurs. Bain suggère que les marketeurs adoptent une approche “Moneyball” en adaptant leur contenu aux algorithmes des plateformes. Bien que les jeunes artistes tirent souvent profit de moments viraux, Bain conseille aussi aux artistes établis de profiter des tendances éphémères. Cela nécessite un suivi constant de l’engagement sur divers canaux pour réagir rapidement.
Sans grande surprise, les réseaux sociaux se sont classés très haut dans l’évaluation des canaux de découverte. 65 % des 18-24 ans les considèrent parmi les trois meilleures méthodes de découverte, avec une influence qui diminue chez les générations plus âgées. Par exemple, parmi les 35-44 ans, seulement 43 % les considèrent dans leur top 3, tandis que ce chiffre est de 15 % pour les 65 ans et plus.
Les playlists créées par les DSP ont été identifiées comme le principal canal pour découvrir de nouveaux artistes, avec 56 % des répondants les plaçant dans leurs trois meilleures options. Pour les adolescents et les jeunes adultes de 25 à 34 ans, ces playlists surpassaient même les réseaux sociaux. Il est intéressant de noter que le type de playlist influe également : celles personnalisées par les DSP sont les plus populaires, suivies par les playlists basées sur les genres ou les ambiances.
En ce qui concerne les recommandations, 29 % des répondants se fient à des amis, la famille ou des membres de la communauté. Les plateformes numériques telles que TikTok, YouTube, et Instagram ont également montré leur efficacité, tandis que les méthodes plus traditionnelles, comme la radio, restent significatives, surtout chez les plus de 65 ans.
À une époque où chaque semaine nous sommes bombardés par environ 100 000 nouveaux titres sur les plateformes de streaming, les maisons de disques doivent redoubler d’efforts pour se démarquer. Selon Keith, les labels en première ligne de la découverte de nouveaux artistes expérimentent avec leur marketing, tandis que les propriétaires de catalogues cherchent à optimiser leur stratégie. “Nous discutons beaucoup avec eux sur ce qui peut réellement faire bouger les choses,” conclut-il.
Points à retenir
- Les méthodes de découverte musicale sont similaires pour les artistes émergents et établis.
- Les réseaux sociaux, bien que significatifs, voient leur influence diminuer avec l’âge.
- Les playlists personnalisées des DSP sont la méthode de découverte la plus efficace.
- Les recommandations personnelles surpassent encore les avis des experts dans les préférences des consommateurs.
- Une approche adaptative est nécessaire dans un paysage musical de plus en plus saturé.
Réfléchir à l’avenir de la découverte musicale soulève des questions fascinantes sur la nature de l’art et l’impact des technologies modernes. Comment les artistes peuvent-ils naviguer dans cette complexité, tout en restant authentiques ? Dans une ère où l’authenticité rencontre la viralité, quel sera le rôle du spectateur dans cette dynamique ? Ces interrogations nous poussent à envisager un nouveau paradigme pour la musique et son appréciation dans la société contemporaine.